大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于古字画在影视作品中的再现的问题，于是小编就整理了1个相关介绍古字画在影视作品中的再现的解答，让我们一起看看吧。
如果某人临摹的名人书画作品，可以以假乱真了，那么可以说他的艺术水平很高吗？
临摹是书画学习的一个必须且是必然的过程。临摹古今名人名家书画如达到以假乱真的程度，我认为其艺术水平是很高的。纵观历朝历代的书画名家，大多都有仿前人作品，无论形似或者神韵，都达到了很高的水平，就像瓷器一样，后仿前朝的比比皆是，而且艺术水平还超越前人。我以为，临摹也是一个再创作的过程，一是可以传承前人优秀的技法、文化，二是在传承中有所创新、发展。优秀的艺术作品，那怕你是临摹的，大众都是喜欢的。反而，一些所谓创新的艺术品，追求奇异，怪诞，远离人民大众的生活，实不可取。
当一个人临摹名人的书画作品，可以“以假乱真”了，那么他的艺术水平绝对是很高了，在几千年的艺术领域里，古今中外所有的艺术家都经历过临摹模仿前人作品的过程，为什么要这样呢？那是因为临摹模仿是最简单有效的学习方法，在某种意义上讲，临摹模仿他人的作品并不是所谓的“抄袭”，
在中国书法领域里，被称之为“天下第一行书”的王羲之的《兰亭序》，从古至今不知有多少书法名家在临摹模仿，而且临摹出来的作品同样受人称颂，然后又有人继续临摹模仿，当一个人会去临摹模仿名人的书画作品时，证明临摹者是有艺术眼光，向比自己优秀千倍、万倍的人学习，是作为一个艺术家的谦卑素养，
然而临摹模仿名人的书画也是要有一定的艺术天赋，作品才能达到“以假乱真”的境界，所谓的“以假乱真”是作品“形神”美的已经用肉眼很难分辨到底哪个是名人的原著了，甚至有些临摹的作品还有临摹者独特的艺术风格，这证明临摹的人有艺术见解，创作力灵活，
西方“新古典主义”艺术大师安格尔，在未成为艺术大师之前就专门研习临摹“欧洲文艺复兴三杰”拉斐尔的艺术作品，因为安格尔认为天才艺术大师的作品都是浓缩了“艺术精髓”，临摹模仿名人的作品，可以避免在艺术道路上“走弯路”，最终安格尔也成了西方画坛极具影响力的艺术大师，
当然了，如果临摹名人的书画作品纯粹是“生搬硬套”的话，那是不可能达到“以假乱真”的境界，只会是“弄巧成拙”，艺术的灵感是可遇而不可求的，像流星一样稍纵即逝，然而艺术技术是可以临摹模仿、勤学苦练的，
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临摹名人的书画作品是走向绘画创作成功之路，临摹是一种学习绘画艺术的方法，临摹名人书画是高起点最佳学习绘画艺术的方法，是少走弯路和少费时间学习绘画艺术的畅通渠道。当临摹名人绘画作品达到以假乱真的程度，具备画家水平时，就要有自己独创的艺术风格，创作出有自己个性风格的绘画创作。
一、当临摹名人绘画作品达到了以假乱真的水平，只能说明他复制名人的绘画作品水平很高，真假难辨，一般人很难看出是模仿别人的绘画作品。临摹者长期模仿名人的绘画作品，没有自己的思想情感、艺术手法、艺术风格，即便是他临摹画的技法超过了名人画家的水平，他只能成为画匠，不能成为画家。
二、古今中外知名画家开始学习绘画艺术，都是从临摹名人绘画作品作为高起点练习的。通过临摹名人绘画作品，学到了名人的绘画技法和艺术风格，为自己学习绘画艺术打下坚实的绘画基础。当临摹名人绘画达到以假乱真的地步，就结合自己的艺术风格，突破名人画作的水平，创作出具有艺术价值的绘画艺术作品。
三、在我国当代油画名家以陈逸飞、陈丹青、冷军、杨飞云等为代表，他们绘画艺术创作之路都是从临摹名人油画作品开始，然后具备自己的审美情感、艺术手法、个性风格，创作出具有自己艺术风格的油画作品。他们创作出的写实油画作品，具有很高的艺术价值和社会价值，博得了社会和人们赞叹和欢迎。
这个并不一定
如果某人临摹的书法作品和原作品很像，可以达到以假乱真的水平，只是证明了他的模仿能力非常的强，并不代表他有很高的艺术水平，评价艺术水平的高低，主要的标准还是要看这个人的创作水平。
我们看古代的书法家，虽然他们嘴上说临帖一定要临像，什么“察之者尚精，拟之者贵似”，但是很多古代的大师，他们临摹的古人的作品也不是非常的像。就比如说赵孟頫临摹的王羲之的《圣教序》，你们看像吗？反正我觉得不是很像，但是他却能够称为一代大师，因为他的创作能力非常的强，即使是临摹的作品，也带着自己的感觉。
赵孟頫临王羲之《圣教序》如上图
还有一些书法家，比如王铎、米芾等等，他们临的王羲之的书法都有自己的味道，并不是一味的去模仿。
现在很多书法专业的学生，他们的模仿能力非常的强，很多美院的学生甚至能够一比一的模仿古代的大师作品，甚至可以说能以假乱真了，但是创作和临帖严重脱节，自己却写不出作品来。
临摹是一种能力，创作是另一种能力，最关键的是要把临摹学到的知识内化为己有，这才是高明的临摹，不是为了临摹而临摹。
古代大师为什么临的都不像呢，原因很简单，他们是在写自己对于字帖的理解，并不是单纯的模仿，学习书法想要自由的创作，就要从单纯的模仿这个怪圈里走出来，要不永远也不会创作。
当然并不否认有一些人既能够临的很像，又能够创作出优秀的艺术作品。
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从绘画传统意义上讲，临摹学习也是一种手段，从初学者来讲，也是一种快速捷经，从中国绘画历史上也是允许这么做的，一是进步快，能快速提高绘画基夲功的要领。二是对绘画者提高一点知名度(当然有点虚荣心)，但不影响大局，当本人完全掌握要领后，在下一番功夫，脱离老传统，找出自己的优确点，创造出自己的作品才是正宗，这也要看各人的造化和悟性了。
可也有人一生只会摹仿别人的作品，而终生没制造出自己的产品，但虽然摹仿，只要你研究出人家的作品的精髓，微妙微肖，没有半点的瑕疵，作为名人的作品和临摹者同处一个朝代，用价格来标的话会有同一个价位，也说不定。
如，我发现这么一件事，在东汉时期就出现了五件鎏金佛，他背后有佛光型的平板，在平板上有用篆书雕刻的说明书。大体意思是，在一个庙中，有两个很亲密的小和尚，在二人长大后，大师兄画圆去了很远的一个地方，到老二五十多岁的时候，很想念他大师兄，便起身一路画圆，去询访他大师兄去。
这一去有好几年，当他找到他大师兄住处时，他大师兄以去世很多年，老二极度悲伤，等返回它的寺庙后，便请工匠师傅给他大师兄塑了这个鎏金佛，等老二去世后，此佛流落民间，让有钱人买了去，视为珍宝，便托工匠又仿造了一个。
就这样留一个卖了一个，多年后，又有人用同样方法仿造，在同时期出现了五个，现如今专家评定同价位。
虽然我的回答有点跑题，但说明一点，艺术来不得半点虚伪，不管摹仿，还是原件，只要是精品，都属于艺术，这你尽管是摹仿，只要你掌握了艺术真蒂，没有半点纰漏，也是一幅好作品。
像如今文化市场上的摹仿歌星，影视名星，他(她)们在当下不也得风得雨么，哈、哈、哈。
到此，以上就是小编对于古字画在影视作品中的再现的问题就介绍到这了，希望介绍关于古字画在影视作品中的再现的1点解答对大家有用。