大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于影视解说不能停的问题，于是小编就整理了1个相关介绍影视解说不能停的解答，让我们一起看看吧。
如何评价电影《摄影机不要停！》？
刚看完这部电影，看完前三十几分钟，你可能在佩服导演一镜到底的同时，也伴随的很多的疑问？因为有很多尬的地方，可能这时你会觉得导演功力有所欠缺，虽然当中有些反转及捎带了人性的描述，但始终不完美，有漏洞。但是当你接着往下看的时候，才慢慢发现前面一镜到底的短片里，那些尬的地方、那些漏洞、那些不完美，全都变得非常的合理而完美。后大半部份为你诠释了如何拍了那36分钟的一镜到底。又变成了有故事的纪录片的感觉，整部电影剧中剧，每一个细节导演都想到了。还为你讲述了一段父女情。影片最后，当每个人在倒计时中结束了这个一镜到底的短片以后，脸上都露出了轻松灿烂的笑容。刚才所有的紧张和辛苦的忙碌，终于在那一瞬间完美释放。电影人笑容的背后是辛苦的付出。其实每个行业都是如此。作为一部低成本电影能拍出这样的效果，我觉得很厉害！
《摄影机不要停》是由日本独立电影导演上田慎一郎执导的一部充满着黑色幽默和cult风格的励志爽片，虽然影片只有300万日元的制作费用，但却在日本赚取了将近20亿日元的票房，再次上演了以小搏大的影史奇迹。
影片的成功之处，在于它打破了常规叙事传统，故事结构新奇有趣，观影过程出人意料:电影的前三十多分钟里，一队前往废弃工厂拍摄恐怖片的剧组，不幸遇到了“丧尸”袭击，剧组人员相继被感染，最后只剩下女主角一个人存活下来。
看到这里，很多观众会误以为这仍是一部伪记录式的丧尸电影，没想到打出片尾字幕之后，电影的“正片”才刚刚开始，顿时让观众才恍然大悟:原先的三十多分钟戏份，原来是电视台所录制的一档直播节目。
很多影视作品都涉及过“戏中戏”的情节，但如果只是为了单纯还原出拍摄过程，就未免过于枯燥无聊了。而《摄影机不要停》则是将短片放到了电影开头，再通过后来对拍摄花絮以及短片制作过程的呈现进行穿插互动，让观众脑海中留存着的恐惧一点点被瓦解殆尽，并转化为“哭笑不得”。
譬如演员在扮演恐怖丧尸时，其诡异举动实非演戏，而是醉酒后的表现；短片里扮演工作人员的演员“受到惊吓”后夺门而逃，真实情况是急着寻找厕所；还有摄影师被演员撞到手臂脱臼，却意外地让摄影角度有了“新的变化”；结束最后一个俯拍镜头时，因摇臂损坏，众人只好以“叠罗汉”的方式完成拍摄。
可以说几乎每个拍摄环节，都发生了令人啼笑皆非的问题，众人就是在手忙脚乱，“奋力救场”之中，误打误撞完成了这出一镜到底，但其实是洋相百出的恐怖直播秀。
看完《摄影机不能停》，立马明白为什么它会被这么多影迷评为自己的2017年度最佳。将一部恶俗恐怖片拍得这么励志生活流，亏得导演上田慎一郎能够做到。
《摄影机不能停》是一部在电影里讲电影的电影，这种叙事手法其实说不上新鲜。好莱坞最擅长在电影里讲电影的导演当属伍迪·艾伦，他的作品《凯撒万岁》、《好莱坞式结局》、《双生美莲达》等讲述的都是导演们在剧本研讨过程中，筹备拍片过程中发生的趣事。国内也有好多影片延续了这种方法，比如大鹏的《煎饼侠》、姜文的《一步之遥》、冯小刚的《甲方乙方》，探究的都是一部电影生成的幕后真相。
《摄影机不能停》也是如此，它的外在电影是一部僵尸恐怖片，这部外在电影，它色调渣、摄影渣、剧情渣、演技渣，简直渣到一无是处，但让人出乎意料的是，它的每一个“渣点”恰巧成为了电影幕后，内在故事里的泪点、笑点和感动点。内在电影里，与这个外在渣电影的每处“渣点”所相对应的爱情故事、友情故事、亲情故事构成了这样一部感人至深、励志生活流的温馨喜剧片。
我觉得，《摄像机不能停》这个电影中的电影之所以能脱颖而出，一个重要的原因就是，片子里的外在电影和内在电影，这两条线不是平行叙述的，关系疏远的，而是相互作用的，交集频繁的。在这一点上，可以说它做得比以往电影里的电影都要更好。那么，导演是怎样做到这一点的呢？
悬疑片和一些剧情片常用的说故事的手法，被放在拍电影这件事情上就变成了戏中戏中戏，很可惜最后呈现的这个戏跟前两个戏并不是一气呵成，所以跟常用悬疑片说故事的手法 故事→补充细节→真相 没有区别，但是后半段的补充和细节弥补不了前半段的“烂片”，并不足够精彩也没有使前半段回看有什么不一样的改观。但是故事是一个完整的故事，说故事的方法也很完整，6分。至于豆瓣的8.4分是真的看不懂，快要和看不见的客人、心迷宫这些精彩的悬疑片一样高了。
这部电影真的算是一匹黑马了，可能前半小时很多人搞不懂在说什么，各种无聊各种穿帮。只要耐心看下去就不得不佩服编剧牛B。
据说电影总成本一共才花了300万日元
换算成人民币还不到20万，要知道在国内20万连一集网剧都拍不出来。
《摄影机不要停》是我今年看过的最好的丧尸片。
值得一看，真心推荐！
一部独立电影，仅仅只需要300万日元（折合不到20万人民币）的成本，却拥有1.8亿的票房，这就是《摄影机，不要停》。
最初仅仅在小影院上映的电影，却因其独有的魅力，而被扩大规模，收获了观众的喜爱和口碑。
导演采用剧中剧的形式，用三个不同角度，为人们揭示了什么是电影，电影又是如何塑造的。直截了当地告诉观众其情节上的虚构性，又恰恰利用这一点去将观众打动。
一个废弃的工厂中，一个剧组正在拍摄僵尸电影，导演因演技问题，而与女演员松本逢花，大声吵架，气氛一度紧张，而剧组的拍摄工作也在此耽搁。
突然，一阵怪响传来，一名工作人员似乎被僵尸化，开始进行疯狂的杀戮，一场血腥又暴力的逃生之旅就在这个废弃工厂中展开。究竟最后剧组的众人将有怎样的结局呢？这部30多分钟粗制滥造的僵尸片背后又有着怎样的故事呢？
前面30分钟左右，采取的是一镜到底的拍摄手法，不论是从逃生方法还是情节逆转，都让人觉得仿佛看到了一部粗制滥作的电影。
但后面长达一个小时，则将前面所有的漏洞都给了一个合理的解释，让人们懂得了为何演员不要命的想出去，摄影机又为何晃动摇摆，已死的人为何又再次诈尸，男主又为何走走停停，这一系列的问题，实际上因为低成本，直播事故突发造成的。
前后情节的反转，一下子让整部影片的格局上升。毕竟从没有人想象过，一个破败不堪电影背后是团队尽了最大努力的精心制作。
到此，以上就是小编对于影视解说不能停的问题就介绍到这了，希望介绍关于影视解说不能停的1点解答对大家有用。